Francuska koronka: historia, technika, recenzje

2024 Autor: Priscilla Miln | [email protected]. Ostatnio zmodyfikowany: 2024-02-18 07:47

Francja nie jest kolebką koronki, ale to właśnie ten kraj dał światu różnorodne techniki tkackie i uczynił koronkę synonimem luksusu i wyrafinowanego smaku. Dziś to często francuska koronka zdobi modne stroje gwiazd i osób publicznych na całym świecie. Jest dostępny dla każdej kobiety.

Pochodzenie koronki we Francji

Po Włoszech i Belgii Francja staje się trzecim europejskim państwem, w którym rodzą się wysokie standardy i tradycje koronkarstwa. W XVI wieku moda na koronki we Francji stała się bardzo stabilna dzięki królowej Katarzynie i Marii Medycejskiej. Oboje byli Włochami i swoją miłość do koronki przywieźli ze swojego kraju. Catherine zaprosiła nawet artystę z Włoch o imieniu Vinciolo, który tworzy dużą kolekcję wzorów koronek, które istniały w tamtym czasie na świecie.

To właśnie Włochy, jako miejsce narodzin koronki, dostarczyły Francji ażurowe tkanie z modnym wówczas ornamentem reticella. Oczywiście taka koronka była bajecznie droga i dostępna tylko dla najbogatszych Francuzów.

Oczywiście pragnienie paryskich fashionistek, aby mieć taką produkcję w domu, było ogromne. A już w połowie XVII wieku w Alencon pojawiły się rzemieślniczki, które próbowałypowtórz technikę koronki weneckiej.

Nawet Minister Finansów nie trzymał się z daleka od problemu. Rozumiał, że pieniądze idą za granicę, a w produkcji ażurów była kopalnia złota. Uczynił Alençon centrum rzemiosła. Ponadto w swoim zamku stworzył coś w rodzaju szkoły, w której zamówił 30 weneckich rzemieślniczek, aby uczyły miejscowe dziewczęta sztuki tkania.

Jednak Włochy nie były gotowe podzielić się swoimi tajnikami rzemiosła z innymi krajami. Podobnie jak dmuchacze szkła, koronczarki były prześladowane przez władze włoskie i wkrótce rzemieślniczki zostały zmuszone do opuszczenia Francji. Udało im się jednak nauczyć tego rzemiosła Francuzki, a już rok później minister finansów podarował królowi pierwszą tutejszą koronkę. Francuskie hafty zrobiły wrażenie na królu i nakazał nie zamawiać więcej koronek z innych krajów. Wszyscy musieli stawić się na dworze tylko w wyrobach lokalnych rzemieślniczek.

Dalsza historia francuskiej koronki

Należy zauważyć, że szyta igłowana gipiura produkowana w Alencon nie tylko nie była gorsza jakością od włoskiej, ale wręcz ją przewyższała. Wzór francuskiej koronki był mniejszy, bardziej elegancki i urozmaicony. Rzemieślniczki wyszywały nie tylko ozdoby i motywy roślinne, ale także postacie zwierząt i ludzi. Stworzyli dużą liczbę siatek, które stanowią bazę dla przyszłych koronek i pozwalają na jeszcze większe urozmaicenie kompozycji. Ozdobę splatano nie tylko końskim włosiem, nawet ludzkie włosy brano do drobniejszych prac. A same rysunki zostały wymyślonewybitni artyści tamtej epoki.

W XVII wieku gipiura jako podstawa haftu została zastąpiona lżejszym i delikatniejszym tiulem, a pod koniec wieku pojawiła się tendencja do umieszczania wzoru tylko wzdłuż krawędzi, wypełniając resztę przestrzeń z tzw. ornamentem „luzem” – rozrzuconymi motylami, kwiatami lub muchami.

Koronka Chantilly

Jedna z odmian koronki francuskiej, która stała się tak popularna, że jest powszechnie stosowana do dziś - Chantilly. Jest to koronka utkana z czarnej jedwabnej nici. Swoją nazwę zawdzięcza niewielkiemu miasteczku pod Paryżem, gdzie w XIX wieku zaczęto tkać tzw. blondynki - inny rodzaj tkactwa. Koronka Chantilly zyskała później popularność, gdy została wykonana w Cannes i Bayeux.

Chantilly ma nie tylko czarny kolor, ale także siatkę w postaci plastrów miodu, a także ornament, który może zmienić częstotliwość tkania nici, aby uzyskać bardziej obszerny wzór. Kontury wzoru są również wyhaftowane grubszą nicią, co sprawia, że wzór jest bardziej wyrazisty.

Chantilly stało się najbardziej popularne za czasów Napoleona III, szyto z niego głównie duże rzeczy - peleryny, mantyle, parasole, spódnice.

Chantilly - od historii do teraźniejszości

Postęp technologiczny dał Chantilly nowy impuls do popularności. Stało się możliwe szycie koronki maszynowo, co uczyniło ją bardziej dostępną. Na początku XX wieku suknia składająca się z lekkiego pokrowca i wierzchniej warstwy Chantilly staje się bardzo modna w całej Europie. Dodaje się do niego jedwab i czerń.aksamit na więcej dramatyzmu.

Wraz z nadejściem kina Chantilly staje się towarzyszką gwiazd filmowych - Ava Gardner, Marlene Dietrich, Rita Hayworth wykorzystują dramatyczny i fatalny charakter tej koronki.

Francuski urok Chantilly nie został zapomniany przez współczesnych projektantów. Można go znaleźć w sukniach wieczorowych od Prady, Valentino, Elie Saaba i innych topowych projektantów.

Frytownica wahadłowa

Ta koronka ma swoją nazwę od francuskiego słowa oznaczającego „frywolny”, ale nie pochodzi z Francji. Jest to tak starożytny rodzaj robótek ręcznych, że nie można było prześledzić jego korzeni. Jednak to z Francji trafiła do Rosji, gdzie otrzymała francuską nazwę dla koronki.

To jest koronka czółenkowa, która jest tkana ręcznie z węzłów. Do frywolitki używa się grubszych i grubszych nici niż w przypadku innych rodzajów koronek, a początkowo technika ta była używana do tworzenia głównie elementów wyposażenia wnętrz - zasłon, narzut, abażurów. W XVIII wieku frywolitki zdobiły również ubrania.

Dzisiaj elementy zdobnicze stroju, biżuterii i biżuterii wykonywane są techniką frywolitki. Do produkcji frywolitki biorą grubą jedwabną lub bawełnianą nić i za pomocą tkanego splotu tworzą fantazyjną trójwymiarową kompozycję.

Nowoczesna produkcja koronki francuskiej

Nowoczesne technologie umożliwiają tworzenie koronek maszynowo, co czyni je niedrogą i bardzo powszechną dekoracją kostiumową. Jednak nawet dzisiaj są producenci, którzy tworząręcznie robione arcydzieła, jak to było w XVII wieku - prawdziwa francuska koronka. Jego cena jest dość wysoka, ale jakość nie ma sobie równych. Takie koronki powstają np. w pracowniach SOPHIE HALLETTE i RIECHERS MARESCOT, a ich koronki, podobnie jak 200 lat temu, są wyrobem luksusowym. „Burberry”, „Gucci” i inne domy mody szyją stroje ze swoich koronek. Noszą go Kate Middleton i królowa Elżbieta.

Istnieją również tańsi producenci, na przykład dziś w Rosji można kupić gotowe stroje koronkowe wykonane przy użyciu technologii, które powtarzają francuskie koronki. Przykładem może być Indonezja – to właśnie w tym kraju produkuje się ubrania pod marką „koronki francuskie”.

Ale ci, którzy chcą czegoś wyjątkowego, są zaproszeni do zakupu autentycznej francuskiej koronki w stylu vintage. Rocznika koronka wstążkowa sprzedawana jest w cenie 350 rubli, w zależności od wieku, a piękniejszą koronkę igłową można kupić za około 1200 rubli. Zazwyczaj te rarytasy można znaleźć na pchlich targach w całej Francji lub w specjalistycznych sklepach sprzedających zabytkowe tkaniny i akcesoria.

Pomimo mnogości rodzajów koronek występujących na całym świecie, w tym w Rosji, to koronka francuska przez wiele stuleci była wzorem elegancji i wyrafinowanego stylu.